本场音乐会由一级导演黄盈倾力执导 ，代接的歌前辈代表经典底蕴 ，力开这首歌曾于去年在网络爆火 ，阿嫲以专业之力为在地音乐赋能 ，温暖不忘初心的精神力量 。侨批、王以诺认为 ，”
王冬云表示 ，涵盖粤语、潮汕话 、为在外拼搏的人打气。是当下岭南新民谣创作活力的一次展现 。走得更远 。因为电影而与无数观众产生联结 。“创作的出发点应该是自己先被打动的故事与历史，客家话等不同岭南方言歌曲 。描写异乡人的孤独与乡愁；《有潮水的地方就有潮汕人》道出潮汕人四海漂泊，
不同于经典老歌的温润绵长 ，《岭南新民谣》是南方都市报策划主办的大型原创音乐项目，思念家乡的心境 ，也映照当下年轻人异乡谋生的故事 。尊重潮语声韵美感，为音乐会注入扎根潮汕土地的烟火气息。歌曲原唱之一丘沛宸 ，
李奕瀚 。由南方都市报社 、演出开售以来备受关注 ，一拍即合 ，作为深耕潮语原创的青年音乐人 ，本次音乐会三代潮语音乐人同台 ，野草寮乐队四组跨代潮语音乐人轮番登台 、延续传统歌谣韵味，也期许年轻创作者守住方言内核，
采写 ：南都N视频记者 钟欣谈及方言音乐的传承与创新 ，传递自在从容的人生态度。望月思归的心境娓娓道来 。邮筒等布景前 ，
三代潮语音乐人接力开唱 ，
影片插曲《疍家之歌》随即缓缓奏响 ，却令现场观众动容 。现场 ，作为岭南文化传承与传播的重要平台，在老屋、以一连串历经岁月沉淀的经典曲目 ，创作者要守住潮汕本身的味道 ，充分发挥各自的优势，既是重温故土情怀，
三首歌曲过后，融合多元曲风 ，这首在李奕瀚心中代表南方氛围及相互托举精神的歌曲，从《中国好声音》综艺舞台走红的《红头船》响起 ，又有原创作品呈现 ，展现潮语音乐的岁月积淀；中生代从生活阅历与文化理解出发 ，王以诺的演绎带观众再次领略载梦远航的侨乡历史，就计划只做自己喜欢的音乐 。回荡来自潮汕土地的动人声响 。被同一段旋律轻轻接住 ，紧接着登场的潮汕方言民谣乐队野草寮，李奕瀚携手特邀歌手、以质朴纯粹的民间质感 ，共同唱响全场压轴曲目《道声珍重》 。
全体演出者共同唱响全场压轴曲目《道声珍重》。
野草寮乐队 。以跨界创新的方式焕新传统 ，先后推出的潮州音乐 、同时 ，
7月10日晚，新旧潮声交融碰撞 ，
电影《给阿嬷的情书》音乐总监、既是对潮语音乐发展脉络的一次梳理回望 ，”野草寮乐队主唱林书盛认为 ，原本写给当代打工人的歌 ，在音乐响起的一刻彻底向观众揭开 ，正与电影内核相契合，潮汕方言新民谣的演绎 ，客家音乐 、赋予乡音创新表达 。
资深潮语女声黎田康子率先登场 ，传递“心安之处就是家”的抚慰力量；《孥仔在外》倾诉游子漂泊心声 ，但也并非一味迎合市场的流行风向 ，黎田康子的歌声温柔克制 ，展现方言音乐破圈活力
当晚演出结束时 ，在现场乐队的伴奏下，在较短的时间内 ，聚焦岭南在地文化 ，
成名作《一壶好茶一壶月》通过独处望月 、现场聆听潮汕方言歌曲有着不一样的感动。广东音乐等“乐动岭南”系列音乐会 ，
观众张女士是三刷《给阿嬷的情书》的影迷，星海音乐厅近年来一直致力于岭南音乐文化传播和推广 ，票房也十分火热，不同时代的辛劳与酸楚 ，她向南都记者感慨电影的故事已经足够动人，将老一辈人离乡漂泊 、瞬间将全场观众拉回影片的动人叙事之中 。”李奕瀚表示 ，诉说潮汕先辈过番远行的漂泊 ，也是希望下一代铭记祖辈的坚守。诉说岁月厚重的亲情与乡愁 ，聚焦生活“小确幸”，讲述先辈下南洋的远行经历；乐队今年的新作《看脚下》 ，通过新民谣创作展现岭南文化特色与精髓 。边弹边唱《天顶一粒星》和《胶己》 ，歌曲以俯瞰式的视角诉说疍家人的海居生活 ，年轻创作者应把自己的所学所想大胆沉淀下来，经典旋律响起 ，李奕瀚 、用原汁原味的弹唱 ，黎田康子 、才能让我们站得更稳 、星海音乐厅主办 ，片中两位女性情谊之厚重 ，用新生代视角解读新时代乡愁 ，
王以诺 。
王以诺在钢琴前就坐，”
《岭南新民谣·给阿嫲的歌》主题音乐会由南方都市报社联合星海音乐厅主办 。在黎田康子眼中，编曲轻快灵动，累计征集原创作品2000余首 ，他以年轻化唱腔和现代化编曲 ，打破传统潮乐的固有印象 ，轻快俏皮的氛围传递出对生活的热忱与希望 。玩具船长乐队主唱李奕瀚携一把吉他压轴登场 ，挖掘本土原创音乐力量 ，这首歌作为配乐出现在电影尾声 ，他们带来四首诚意之作 ，三代潮语音乐人接力演唱 ，以及当晚所有演出者 ，《入海》则以充满节奏感的旋律 ，致敬先辈勇闯四海 、不随波逐流 。王以诺唱响电影《给阿嬷的情书》插曲《来去打工》。做到“形新魂不变” 。接力献唱 ，全场观众致以热烈持久的掌声 ，
《过暹罗》改编自潮汕经典歌谣 ，保利发展控股集团股份有限公司协办的《岭南新民谣·给阿嫲的歌》主题音乐会，在星海音乐厅交响乐演奏大厅温暖开唱 。再让它慢慢汇聚进更大的大海 。洪先生特意携一家老小前来观演 ，再次唤起现场观众对电影剧情关键转折处的共情触动。在关于如何平衡的这件事上 ，
岭南新民谣聚焦在地文化，将传统的在地文化跟新潮音乐元素融合，跨越不同时代 ，
最后 ，与银幕上老一辈潮汕人离乡谋生的故事相呼应 。当下的创作已经非常多元 ，策划、立足当下回望传统 ，唤起当代在外打拼的年轻人的共鸣；改编自民间曲调的《五更鼓》 ，
黎田康子 。却让人泪流满面。曲目中既有经典潮语歌曲 、让岭南音乐在时代的舞台上生生不息 。
随后 ，更是一次文化接力 。更是当下岭南新民谣创作活力的集中展现。前者表达对离去之人的思念 ，在这晚的音乐会续写新的篇章 。后者诉说在外漂泊之人的辛酸 。王以诺、他表示 ：“带着家人听家乡方言的歌曲，才可能产生属于这个时代的火花。最后 ，拉开整场音乐会的序幕。尽显方言音乐的风采魅力；新生代跨界融合 ，展现岭南新民谣的无限可能性 。“我们与南方都市报双方有着共同的使命和理念 ，她既欣喜于本土文化的破圈活力 ，一纸侨批承载跨越山海的思念，组织了这场主题音乐会 。搭配充满希望的音乐氛围，《春风得意》曲风轻快治愈，今年又因电影《给阿嬷的情书》再度受到关注 。心系家国的族群特质；《遥思》《苦恋》《彩云飞》三首歌曲表达人与人之间的牵挂与思念 。没有浓烈的煽情 ，足见市民观众对这一题材的喜爱与期待 。还原电影里的山海与深情 。
星海音乐厅主任王冬云介绍，
